Le professeur Laura Ritchie, National Teaching Fellow, Teaching Fellow in Music et coordinatrice de l'enseignement instrumental et vocal et du MA Performance à l'université de Chichester, utilise la vidéo pour améliorer son enseignement depuis de nombreuses années. Nous avons interviewé le professeur Ritchie pour en savoir plus sur sa récente diffusion en direct de 24 heures sur Panopto d'un hommage au musicien de jazz Herbie Hancock.

Avant d'aborder le sujet de votre récente diffusion en direct, pouvez-vous nous expliquer comment vous utilisez la vidéo pour l'enseignement et l'apprentissage et pourquoi vous pensez que c'est utile ?

La vidéo a joué un rôle important dans mon apprentissage depuis mon adolescence. Au début des années 90, j'enregistrais toutes mes leçons de violoncelle sur des cassettes vidéo Super8. Je sais donc par expérience combien la vidéo peut être utile comme outil d'apprentissage.

Dans le cadre de mon approche pédagogique, j'enregistre toutes mes sessions afin que mes étudiants puissent les revoir et y réfléchir. Il est très utile de revoir ce qui se passe dans une leçon ou un cours, surtout s'il y a beaucoup de détails ou de nouvelles informations. Une personne ne peut pas assimiler tout ce qu'elle a appris en une seule fois, c'est pourquoi il est très bénéfique d'avoir la possibilité de réviser. 

J'enregistre également tous mes cours d'interprétation musicale, ce qui permet aux élèves d'entendre et de voir leur prestation du point de vue du public. En tant qu'interprète, vous êtes toujours au centre de votre son, et vous êtes également très impliqué dans la création du son. Cela signifie qu'il est tout simplement impossible d'écouter du point de vue du public sans enregistrement. Un professeur ou un auditeur peut vous dire ce qu'il entend, mais l'enregistrement vous permet de le voir par vous-même. En tant qu'outil de réflexion, je pense qu'il est inestimable.

L'un de vos récents projets consistait à diffuser en direct, 24 heures sur 24, un événement musical réunissant plusieurs interprètes. Pouvez-vous expliquer le projet de manière un peu plus détaillée et nous dire pourquoi vous vouliez faire cela ?

Tout d'abord, cela n'avait jamais été fait auparavant et j'aime les défis. 

Le point de départ était que nous voulions mener un projet lié à la Journée internationale du jazz. Nous avons eu l'idée de faire jouer aux étudiants, au personnel et aux invités une chanson de Herbie Hancock intitulée Chameleon pendant 24 heures sans interruption. Les interprètes se sont relayés et nous avons échelonné le personnel pour que la chanson continue d'être jouée, même si son timbre, sa vibration et son instrumentation ont changé comme un kaléidoscope tout au long de l'événement.

Pourquoi l'avons-nous fait ? Eh bien, pour plusieurs raisons.

Sur le plan éducatif, nous voulions partager notre processus créatif avec un public plus large. Parfois, les gens pensent que l'enregistrement est une affaire très formelle, mais en fait, faire de la musique ne doit pas nécessairement être un événement hautement mis en scène et contrôlé. La musique doit faire bouger, rire, danser les gens et leur donner envie de participer. C'était l'un des moyens de rendre l'événement accessible aux personnes du monde entier, qu'elles veuillent s'y plonger ou regarder des segments plus longs. Nous avons entendu parler de personnes qui se sont branchées pendant leur petit-déjeuner, qui avaient le spectacle à la maison ou qui avaient prévu d'écouter certains artistes. Le streaming en direct a permis aux gens d'accéder à l'événement selon leurs propres conditions, ce qui n'est pas la manière dont les spectacles sont généralement présentés dans les salles de concert.

Comme motivation secondaire, le concert a été organisé comme une collecte de fonds pour une école primaire de Los Angeles avec laquelle moi-même et d'autres étudiants et membres du personnel de l'Université de Chichester avions travaillé plus tôt dans l'année académique. Nous voulions les aider à financer des équipements pour renforcer la créativité des élèves et leur permettre de créer leurs propres vidéos. Leur rêve est de construire une salle multimédia à écran vert. Il nous a semblé tout naturel d'utiliser la vidéo pour les aider à atteindre leurs propres objectifs en matière de création vidéo.

Comment t'es-tu préparé pour cela ? Quel équipement avez-vous utilisé ?

Nous avons présenté le spectacle sous forme de webcast en direct en utilisant Panopto. Nous avons changé toutes les trois heures parce qu'avec Panopto, le flux en direct est également enregistré, et nous avons donc utilisé beaucoup de stockage.

Nous avons utilisé une caméra de qualité broadcast, dotée d'une interface HDMI qui se connectait à un ordinateur Macbook. Notre équipe de technologie musicale a très gentiment installé l'équipement musical et la caméra, et a fixé tous les câbles avec du ruban adhésif pour s'assurer qu'il n'y avait aucun risque pour la santé et la sécurité, et c'est tout.

On nous a laissés libres d'organiser l'événement et, pendant les 24 heures, je me suis occupé de l'ordinateur et j'ai changé les enregistrements toutes les trois heures. L'équipe d'assistance de Panopto a également été très impliquée : elle a surveillé notre flux pour s'assurer que tout allait bien et nous a aidés à effectuer un petit test avant l'événement.

Comment avez-vous trouvé le travail avec l'équipe de Panopto pour organiser tout cela ?

Ils ont été formidables. Ils nous ont donné quelques conseils, mais comme cela n'avait jamais été fait auparavant, cela avait un côté véritablement expérimental. Ils ont été très encourageants et ont surveillé l'alimentation tout au long du projet, au cas où nous aurions des problèmes. Cependant, tout s'est déroulé sans problème au final.

Quel a été l'impact ?

Il y avait une immense quantité de bonne volonté et de liens entre les artistes. 24 heures, c'est long ! Le sentiment de gratitude envers les étudiants et le personnel qui se sont donné la peine de faire cela pour une bonne cause a été très apprécié, et nous avons reçu un énorme soutien de notre vice-chancelier adjoint qui est resté jusqu'à 2h30 du matin. L'événement a permis de faire connaître le département de musique et le programme de jazz. Mais surtout, nous nous sommes bien amusés.

Quels sont les éléments qui ont bien fonctionné et avez-vous des conseils à donner aux autres qui envisagent de faire quelque chose de similaire ? 

Une chose que j'ai apprise lors de la diffusion en direct, c'est qu'il fallait supprimer les fichiers enregistrés de l'ordinateur local après leur téléchargement, car je remplissais le disque dur après environ 14 heures. Une fois les fichiers téléchargés, je les ai effacés et tout allait bien.

La prochaine fois que nous organiserons un spectacle en direct similaire, nous demanderons à quelqu'un de s'occuper de la caméra afin d'obtenir des plans plus rapprochés plutôt qu'un simple plan large de la salle. Nous espérons également faire venir des invités internationaux pour qu'ils participent au streaming et à la performance. Cela nécessitera un autre niveau de réflexion sur les aspects techniques des performances musicales en temps réel. Nous prévoyons de nous synchroniser avec des horloges externes et de planifier la musique pour ces segments, de sorte que l'écoute en direct ne soit pas nécessaire, car il y a un décalage électronique avec le son. C'est complexe, mais pas impossible à gérer.

Quelle est la prochaine étape pour vous en matière de vidéo ?

Mon projet actuel consiste à préparer une représentation de la Sonate pour violoncelle solo de Kodaly le 18 octobre 2019. Il s'agira de ma conférence inaugurale en tant que professeur à l'Université de Chichester. J'ai enregistré ma pratique quotidienne en utilisant la vidéo, l'audio, les images et l'écriture réflexive afin de détailler le processus d'apprentissage et de préparation au fil du temps. Jusqu'à présent, j'ai partagé ces enregistrements avec une communauté fermée de praticiens créatifs via un projet appelé Yapnet mais j'ai l'intention d'enchaîner la préparation sous la forme d'une sortie numérique publiquement disponible. La conférence s'appelle Apprendre à voix haute et je vais certainement le diffuser et l'enregistrer. 

 

Si vous souhaitez en savoir plus sur d'autres projets de vidéo du professeur Ritchie et sur l'expérience de certains de ses étudiants, consultez les articles de blog suivants :

• Aller plus loin dans la capture de conférence : Utilisation de Panopto pour enregistrer les performances des étudiants
• Le point de vue de l'élève : L'utilisation de la vidéo pour améliorer l'enseignement et l'apprentissage des étudiants en musique