La professoressa Laura Ritchie, National Teaching Fellow, Teaching Fellow in Music e Coordinatrice di Instrumental/ Vocal Teaching e Ma Performance presso l'Università di Chichester, utilizza il video per migliorare il suo insegnamento da molti anni. Abbiamo intervistato la professoressa Ritchie per scoprire il suo recente live streaming Panopto 24 ore su 24 di un omaggio alla musicista jazz Herbie Hancock.

Prima di approfondire l'argomento del tuo recente live streaming, puoi darci qualche background sull'uso del video per l'insegnamento e l'apprendimento e perché pensi che sia utile?

Il video è una parte importante del mio apprendimento da quando ero adolescente. Registravo tutte le mie lezioni di violoncello sulle videocassette Super8 nei primi anni '90, quindi so per esperienza personale quanto possa essere utile il video come strumento di apprendimento.

Come parte del mio approccio all'insegnamento, registro tutte le mie sessioni in modo che i miei studenti possano rivedere e riflettere. È molto utile rivedere ciò che accade in una lezione o in una lezione, soprattutto se ci sono molti dettagli o nuove informazioni. C'è solo così tanto che una persona può prendere a bordo in una volta, quindi avere la possibilità di rivedere è davvero vantaggioso. 

Registro anche tutti i miei insegnamenti musicali, consentendo agli studenti di ascoltare e vedere la loro performance dal punto di vista del pubblico. Come performer, sei sempre al centro del tuo suono e sei anche molto coinvolto nella creazione del suono. Ciò significa che non è possibile ascoltare dal punto di vista del pubblico senza registrare. Un insegnante o un ascoltatore può dirti cosa sentono, ma la registrazione ti consente di vederlo da solo. Come strumento riflettente, penso che sia inestimabile.

Uno dei tuoi progetti recenti è stato quello di gestire una trasmissione live 24 ore su 24 di un evento musicale multiperformer. Puoi spiegare il progetto in modo più dettagliato e dirci perché volevi farlo?

In primo luogo, non era mai stato fatto prima e adoro una sfida. 

Il punto di partenza era che volevamo condurre un progetto che si legasse alla Giornata Internazionale del Jazz. Ci è venuta l'idea di studenti, personale e ospiti che suonano una canzone di Herbie Hancock chiamata Chameleon per 24 ore senza una pausa. Gli artisti hanno fatto dei turni e abbiamo sfalsato il personale in modo che la melodia continuasse ad andare avanti, anche se il suo timbro, l'atmosfera e la strumentazione si sono spostati come un caleidoscopio durante tutto l'evento.

Perché l'abbiamo fatto? Beh, per un paio di motivi.

A livello educativo volevamo condividere il nostro processo creativo con un pubblico più ampio. A volte le persone pensano di registrare come un affare molto formale, ma in realtà, fare musica non deve essere un evento altamente scenico e controllato. La musica dovrebbe far muovere le persone, ridere, ballare e voler unirsi. Questo è stato un modo per rendere l'evento accessibile alle persone di tutto il mondo, indipendentemente dal fatto che volessero semplicemente immergere o guardare segmenti più lunghi. Abbiamo sentito parlare di persone che si sono sintonizzate durante la colazione, che hanno avuto l'esibizione in casa o che hanno pianificato di ascoltare alcuni artisti. Il live streaming ha permesso alle persone di accedere all'evento secondo le proprie condizioni, e non è così che le esibizioni vengono generalmente presentate nelle sale da concerto.

Come motivazione secondaria, il concerto è stato organizzato come raccolta fondi per una scuola elementare di Los Angeles con cui io e altri studenti e personale dell'Università di Chichester avevamo lavorato all'inizio dell'anno accademico. Volevamo aiutarli a finanziare alcune attrezzature per migliorare la creatività degli studenti e consentire agli studenti di creare i propri video. Il loro sogno è quello di costruire una stanza multimediale con schermo verde. Sembrava naturale usare i video come un modo per aiutarli a raggiungere i propri obiettivi per la creazione di video.

Come hai fatto a prepararti per questo? Quale attrezzatura hai usato?

Abbiamo presentato la performance come un webcast live usando Panopto. Abbiamo cambiato ogni tre ore perché con Panopto viene registrato anche il live streaming, quindi abbiamo utilizzato molto spazio di archiviazione.

Abbiamo utilizzato una telecamera di qualità broadcast, che aveva un'interfaccia HDMI collegata a un computer Macbook. Il nostro staff di tecnologia musicale ha allestito gentilmente l'attrezzatura musicale e la fotocamera, e ha registrato tutti i cavi per assicurarsi che non ci fossero rischi per la salute e la sicurezza, e questo era tutto.

Siamo stati liberati per organizzare l'evento e durante le 24 ore ho presidiato il computer e ho cambiato le registrazioni ogni tre ore. Anche il team di supporto Panopto è stato coinvolto molto attivamente: hanno monitorato il nostro feed per assicurarsi che tutto andasse bene e ha contribuito a eseguire un breve test prima dell'evento.

Come hai trovato a lavorare con il team Panopto per organizzarlo?

Sono stati fantastici. Ci hanno dato qualche consiglio, ma poiché questo non era stato fatto prima di avere un vantaggio veramente sperimentale. Sono stati molto incoraggianti e stavano monitorando il mangime durante tutto il caso avessimo avuto problemi. Tuttavia, alla fine tutto è andato molto liscio.

Qual è stato l'impatto?

C'era un'immensa quantità di buona volontà e legame tra gli artisti. 24 ore sono molto tempo! La sensazione di gratitudine che gli studenti e il personale avrebbero avuto la briga di farlo per una buona causa è stata sicuramente apprezzata, e abbiamo avuto un enorme sostegno da parte del nostro vice cancelliere che è rimasto fino alle 2:30 del mattino. Ha sollevato il profilo del dipartimento musicale e del programma jazz. Soprattutto è stato molto divertente.

Quali elementi hanno funzionato bene e hai qualche consiglio per altri che pensano di fare qualcosa di simile? 

Una cosa che ho imparato durante lo streaming live è stata eliminare i file registrati dal computer locale dopo che sono stati caricati mentre riempievo il disco rigido dopo circa 14 ore. Una volta che i file sono stati caricati, li ho cancellati e tutto è andato bene.

La prossima volta che eseguiremo un'esibizione simile in diretta streaming, avremo qualcuno che presidia la telecamera in modo da poter avere più foto ravvicinate piuttosto che semplicemente avere un ampio scatto della stanza. Inoltre, speriamo di coinvolgere ospiti internazionali per entrare a far parte dello streaming e dello spettacolo. Ciò richiederà un altro livello di pensiero attraverso le tecniche della performance musicale in tempo reale. Il piano prevede la sincronizzazione con gli orologi esterni e la musica per quei segmenti pianificata, quindi non è richiesto l'ascolto «live», in quanto vi è un ritardo elettronico con il suono. È complesso, ma non impossibile da navigare.

Quali sono le prossime cose con il video?

Il mio progetto attuale prevede la preparazione per l'esecuzione della Sonata per violoncello solo Kodaly il 18 ottobre 2019 . Questa sarà la mia lezione inaugurale come professore all'Università di Chichester. Ho registrato la mia pratica ogni giorno usando video, audio, immagini e scrittura riflessiva per dettagliare il processo di apprendimento e preparazione nel tempo. Finora ho condiviso questo con una comunità chiusa di professionisti creativi tramite un progetto chiamato Yapnet ma ho intenzione di mettere insieme la preparazione come una forma di uscita digitale disponibile pubblicamente. La lezione è intitolata 'Imparare ad alta voce' e sicuramente lo farò sia in streaming che a registrarlo. 

 

Se vuoi scoprire alcuni degli altri progetti della professoressa Ritchie con il video, e l'esperienza di alcuni suoi studenti, dai un'occhiata ai seguenti post del blog:

• Acquisire ulteriormente l'acquisizione delle lezioni: utilizzare Panopto per registrare le performance degli studenti
• La vista dello studente: utilizzo del video per migliorare l'insegnamento e l'apprendimento per gli studenti di musica